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宋大叔教音乐全集 | 第六章 四拍子的别种打法

来源:乐器资料网  作者:yueqiziliao.com  时间:2022-08-03    提示:文中图片可全屏

第六章  四拍子的别种打法

一、轻跳音(Light Staccato)

这是一种快速,以直线进行的拍子,每拍均有力点,拍子的幅度小,进行流畅,不呆滞。用以表达生动活泼、轻巧清脆、光明的、欢乐的。

图14

留心图中皆为细线条,表示拍子进行流畅,轻巧,而方格表示各拍力点及停顿位置。

轻跳音的各拍均以腕肘动作完成,第一拍不做反弹,但每一拍的力点都要把握,大臂则放松,不做任何活动,仅支持腕的动作,使之柔软,有弹性。

练习时可使用    = 126速度,生动而焕发有力,俟纯熟后可以再   = 108至   =160之间练习之。

其预备拍的打法如下:(图15)

轻跳音之预备拍,自预备 至    ,要非常快速而果决,以手腕的弹射动作击出,此预备拍较直,因为其不但要指示速度,而且要表示出其清脆的特性,并且必须在首拍之前加上力点停顿。

练习纯熟后,再依谱练习:

并依例所示,再选些适于轻跳音的曲谱练习之。

    图15

       (音符上方或下方加“· ”是顿音,也称跳音)

诗班指挥请以赞美诗选1050首的:

第765首《生命种子》

第248首《永生门》

第288首《我是耶稣门徒》

第61首《美哉善哉》

加上预备拍作为练习。

二、大跳音(Full Staccato)

大跳音是一种幅度大,各拍子的范围幅度较大,比轻跳音的幅度大,拍子的进行流畅,每拍停顿,第一拍反弹的刚劲有力的打法,除使用腕力外也用肘及大臂。大跳音是表达英勇、威武、雄壮如军歌的。

图16

留心大跳音的力点:每一拍均加力点,但注意第四拍的力点,是在拍子的最末端,即第一拍开始处;第一拍的力点要加反弹,(见第四章第一节图例说明),反弹之后再做停顿,第二、三拍均加力点,但较轻,其力点也均略作停顿。

第一拍的反弹不是以“作用力”表现的;正如拍球,向地下拍时是用力的(作用力),而球自地上弹回来就是不凭外力的反弹了。

大跳音是以腕、肘及大臂的配合动作击拍,不若轻跳音的只用腕肘。但腕部动作比轻跳音的腕部动作少。肘与大臂的使用,也不是一成不变的比例,乃与其表达音量的强弱成正比。音量越大,则肘与大臂的动作越多。

当表现弱音(piano)时,大臂的动作极少,而多用腕、肘。惟在第二、三拍,用肘也较少,腕部动作比较多。但第一、四拍的动作比例较大,因之拍子的

幅度小,弹动性短促。若表现强音(forte),则大臂的动作增加,其幅度约为弱音的一倍半。

依强弱不同之幅度,循   = 80与  = 100之速度练习之。

大跳音之预备拍如下:(图17)

练习时仍须平稳的持住速度,然后再开始击拍。

练习大跳音击拍时,常有些初学者,为求表现力度,而跟随拍子点头、弯身,这些不必要的动作要注意避免。

    图17

请以谱12、13作为练习:

诗班指挥请以赞美诗选1050首的:

第479首《作主精兵》

第769首《进深进深》

第449首《信徒快遵主命》

加上预备拍作为练习。

三、圆滑音(Legato)

圆滑音的打法:除第一拍垂直而下外,其他各拍均弯曲进行;是用腕与肘的配合动作。肘略提高,以腕与手指及掌心的朝向互相配合来表达。拍子进行弯曲的程度,与圆滑的程度成正比。而其幅度的大小,则有赖音量的强弱而定,可由极大到非常细小。

圆滑音的拍子,适于表现柔和、优美,进行平缓而不带重音,抒情而带有诗

意。虽然与持续的四拍子,同样的不用力点,但却因各拍子弯曲较大,故也较优美。

注意:尽管肘、腕的动作较大,但指挥棒尖仍是重点;徒手也仍以指尖为重点,而不可转移在肘、腕。无论各个环节如何使用,绝不可取代棒尖(徒手为指尖)的首要地位。(见第三章基本练习)。(图18)

按照图18,加上前述图9的预备拍,(持续与圆滑音可用同一种预备拍),以适中的幅度练习, 惟因各拍弯曲较多,拍子不易准确,可用节拍器帮助,(以   = 72的速度),多用肘、腕的配合,直练到清楚的觉得能表现各种程度的圆滑音为止,手臂的动作虽然热烈,但肌肉仍需放松。

然后,以幅度的大小,表现p(弱)—— mf (中强)—— f (强)。首先制定小幅度表现p (弱),mf (中强)约为加大它的一半,f (强)约为它的一倍。在f至ff (更强)时,要使用全臂的幅度。

依拍子幅度的大小表现强弱,俟各种幅度确定后,也即p  mf  f  ff的程度确定,依不同的强弱练习下列乐曲。(谱14、15)

不要以为持续的四拍子,与圆滑音四拍子,是截然不同的两种打法,在二者的直线与曲线之间,可有许多不同的变化,形成许多不同成分的持续混有圆滑音的打法。这是非常实际而真实的,因为乐曲的性质,不会截然的圆滑或完全的持续,因此有持续与圆滑的交互打法,其打法如下图:(图19),

  图19

循图练习纯熟,并以谱16,17,18为例再练习。

再者,尚有非常圆滑的四拍子,较前述圆滑打法更甚,如图:

图20

依下谱练习:

诗班指挥请以赞美诗选1050首的:

第87首《美哉主耶稣》

第617首《炼我愈精》

第174首《真可赞美耶稣》

第580首《跟主走牺牲路》

第651首《耶和华是爱》

第512首《野地的花》

第343首《爱的真谛》

加上预备拍作为练习。尝试圆滑的、非常圆滑的打法。

在这些不同程度的圆滑音打法,完全视乐曲的性质,而决定使用何者为宜。所以,指挥当具备了解乐曲的素养,(在本书第二章中已有提示)。

寻找不同程度的圆滑音所表现的乐曲,依不同速度、不同强度练习之。

四、各种表情的交互使用

当实际面对一首乐曲时,指挥者不可能拣取某一种打法,而从头至尾一成不变,因为乐曲本身的主题,都会有对比感,这些对比感促使乐曲的平衡与进行。因此指挥必须把握住这些感受,而使用不同的打法,表达不同的乐思。

再者,乐曲也不全然是按照持续音、轻跳音、大跳音、圆滑音做成的。相反的,乃是这些指挥的类型,是根据乐曲分析而来的,它不纯然是这个或是那个,时常是二种或三种交互混合,例如:谱21

这是一首崇拜上帝的歌,是以持续音与大跳音的结合,拍中持续有力,但力点又很明显,用以表示雄伟、庄严与肃穆。

谱22:这是一首雄壮,而明快的军歌,由持续音与轻跳音的结合。

诗班指挥请以赞美诗选1050首的:

第415首《慈仁救主》:圆滑加持续,第9小节到12小节由完全圆滑逐渐加上持续。

第488首《我们要同心同步》:开头的8小节为轻跳音,自第9小节副歌开始为大跳。

第433首《教会根基》,前8小节为庄严的持续音,后16小节要加上圆滑音。

第476首《坚定宣告》:前8小节是持续加圆滑,第9 — 16小节要持续加大跳音。

第15首《快乐崇拜》:前8小节与最后4小节均为持续加大跳,而9 — 12小节则是由圆滑逐渐加上持续。

当多找些例子,加以分析,并尝试以不同打法表达其曲趣。每一首乐曲都或多或少的,可依不同的方式表现,其韵味也就随之不同。

每一位指挥家对于乐曲的解释,也都有或多或少的不同。因不同的解释,也就以不同的打法来表现。所以,我们应该分辨:不要因为不同的处理方式,而将之看成为指挥技巧的差异。指挥技巧仅在于纯熟、明确的表达,使唱(奏)者得到确切的乐思而已。至于处理得是否合适,乃是决定于对音乐的素养。

五、各种预备拍

第四拍为预备拍的各种打法,已于本章各节讨论过,(其中圆滑音的打法系用图9)。在此均不赘述。此节仅就第三拍、第二拍及第一拍预备拍之圆滑音及跳音加以探讨说明。

惟轻跳音与大跳音,二者之各预备拍打法大致相同,故合并于一起。

A.第四拍开始的预备拍

其预备拍为第三拍:圆滑音的形式:

    图21

图中预备拍的第三拍,仅用其长度之一半。位置较高也较弯曲,惟不可太重,因进入的拍子为第四拍,是弱拍。

循第五章(持续的)预备拍提示的练习方法练习之。

诗班的指挥请以赞美诗选1050首的:

第529首《主是避难所》:前12小节用持续,13 — 16小节加圆滑音,最后四小节回到持续。

第377首《复兴你的工作》,正歌用持续,副歌加大跳音。

第80首《赞美主圣名》:正歌持续加大跳,副歌则大跳加多。

第576首《完全献上》:前8小节持续加圆滑,9 — 16小节持续加大跳音,17 — 28小节持续加圆滑。(最后3个    先不用处理)

请加上预备拍作为练习。

跳音的形式:

    图22

一定在预备拍的第三拍中,清楚的将跳音的性质,表现出来,并注意自预备至    的力度。

诗班指挥请以赞美诗选1050首的:

第193首《末日点名》,正歌用轻跳音,副歌加上大跳音。

第714首《赞慕美地》,正歌轻跳音加圆滑,副歌加大跳音。

第722首《仰望我家乡》,正歌轻跳加持续,副歌大跳加持续。

第834首《我真渴慕你恩膏》,前8小节少许轻跳加上持续,9 — 16小节一点大跳加上持续。

作为练习,加上相当的预备拍。

B.第三拍开始的预备拍:

预备拍在第二拍,其圆滑音的打法:

图23

跳音的打法:

图24

以上二种打法,均将做为预备拍的第二拍之位置改变,(在一般的拍子中,第二拍的位置比预备拍之第二拍为低),这样使效果比较清楚,故不必用第五章第三节“二”的变格起拍。但圆滑音要注意②末端,手腕上钩的动作;跳音更要加上力点使之容易清楚。

C.第二拍起拍的预备拍:

以第一拍为预备拍,兹将此两种形式分别于后:

圆滑音:

图25

跳音:

图26

预备拍的第一拍,仅用一半的长度,略偏于右方,如此可使进入的第二拍顺利;也注意跳音的反弹较大。